Qué Tengo Pa' Tí

Yousy Bárbara Ruíz (English Version)

"The Voice of Cuba in Montreal, Canada"

When a talent reaches its full artistic maturity and vocal, makes their wings flutter in the wind. Innumerable are the cases that are capable of stirring melodies with her voice the musical staff, but in the present case; Yousy Bárbara Ruíz, Cuban is one of those artists who do not give ground to adversity. A waste of energy everywhere, typical of the most celebrated singers of the genre and to top it off with charismaand a heart at all costs. Modesty, simplicity, love and wisdom, are the intrinsic values of this Cuban dance and feel has made millions of people worldwide.

Women cubanía overflowing through the pores of these singers tireless guarachera to excellence, with strong Caribbean and features his voice can resound to the most distant planet. There is no doubt that we are in the presence of a young figure with his companions anyone starts to dance, if you are determined to play one of the best vocal timbres of Cuba. Quality prevails!

Yousy Bárbara Ruíz, born March 27, 1976, has always been compared to the legendary Celia Cruz for her warm voice, stage presence and natural charisma that characterizes it. It is able to masterfully blend musical genres such as jazz, salsa, merengue, rumba, guaracha and many rhythms ideal for sharing by the jurisdictions at a party.

Backed by the sign of Aries, and with fire and passion that characterize it, gives himself completely to everything he undertakes, who always say that this young man covered in sequins and jewels has been basketball and judo in his native besides being a physical education teacher?, as studied nothing more and nothing less than the School of physics Overcoming "Manuel Fajardo" in Havana, but in 1993 decided to turn his life thanks to the influence of his mother María Mercedes Mestres, who was his most faithful collaborator and his voice teacher.

He debuted as part of the choir of her hometown of Camaguey and thanks to his out standing work was called to integrate several well-known Cuban bands such as "Charanga 86," "Maravillas de Florida y Las Chicas del Sol", "Las Chicas del Sabor" and orchestra "Ritmo Oriental," acting on the most famous night life in Cuba. In 1995 Yousy Bárbara won the semifinal the national contest "MI SALSA" of the National Cuban TV, looking sonero, accompanied by the Orchestra "The Sisters Nuviola", adquiring a business contract with HTV Comercial.

Mi Carnaval

In 1995 at the Festival de Jazz de Montreal and the following year founded the orchestra in Canada women "Amazonas" in which was very successful until its collapse two years later.

The Cuban musical soul does not let in 1998 formed his new band "Bárbara y Son Cuba" composed of 10 Cuban musicians, doing presentations all over Quebec and USA.

Ella llegó a la Fiesta

In 1999 Yousy Bárbara wins Festival Latin-American song made famous in the Medly Montreal, Canada.

Furor over the "cubanita" continues high lighting, and in 2002 is named the best singer of the year at the Gala "Stars Latin Canada", held in the Great Casino of Montreal.

El Tiempo se Va

But first, in 2000, Yousy Bárbara commercial launch his first album entitled "Against All Odds", where he composed 10 of the 12 tracks included on the CD. This album was well received by the public and the press by selling 50 000 copies in its first run. This victory is imminent if we consider that Yousy Bárbara Ruíz is considered the pioneer of Salsa in Canada. That same year, is not satisfied with the triumphs and start knocking on doors in the United States, leading to presentations on some of the best clubs in the Big Apple as the S.O.B.S., Copacabana and others, sharing with great figures of the show being both "direct target" of the domestic and international press, in the words of journalist Ricardo León of the newspaper "La Prensa" - Yousy Bárbara is a woman with a lot of aché, is large and will go far!, but very far!

Bárbara ft Qbanito - De Montreal a París

In 2004 he also shared the stage as a guest in Málaga Spain, "El Gran Combo de Puerto Rico".

Since then she never stopped touring or the concerts until 2005, the year in which Yousy Bárbara was fortunate to be invited to record an All-Star in New York with the Orchestra "Son Boricua", Jimmy Sabater, José Mangual, Lucho Cueto y Alfredo de la Fe, Chocolate Armenteros, Manny Oquendo, Eddie Montalvo, Juan Pablo Torres, Puppy Legarreta among others.

Farandulero

In 2007 she opened with new enthusiasm for the young artist, who in conjunction with the "Qbanito" regguetonero have achieved international success with the song "María," a song that was popular in South America. Yousy has toured USA, Europe and the Caribbean, performing in countries such as Guadeloupe, Martinique, France, Italy and others.

The 2008 won him great surprises for this enthusiastic and charismatic artist, since January 18 of that year he received a letter of thanks and congratulations to the internationally renowned "Cirque Du Soleil".

It runs 2010 and comes with a new album titled "She came to the party" under the musical production of the famous Jesús Alejandro Pérez, alias the child, a first class sonero disk, this album had great recognition in the market Canada.

Don Ramón

Enter 2012 and the diva has just released last february 24 a new production "La Cubanísima," an album nuanced colors, flavors and Cuban idiosyncrasy, this album is the perfect marriage between the singer and dancer, bringing some all: bachata, merengue, bolero, jazz, reggaeton, chá chá chá, Son and especially, salsa brava!

The album is full of nuances and was recorded in part with the renowned "Sapphire Panama Orchestra", arranged by Jorge Luis Castillo, was also arranged by Osiris Martínez, former keyboard is't "Manolito Simonet" and "Puppy y los que son son", this recording was made in New York, with the participation of singer José Pepito Gómez. Part of them astering was done at the famous UK ROADS Abbys Studio, mixed by George Peche, who mixed the albums of Lady Gaga among others.

Rico Cha

Yousy Bárbara Ruíz has come to collaborate and share one way or another in both scenaries albums Adalberto Alvarez y su Son, Mayito Rivera, Plana and his orchestra, Aymé Nuviola, Haila María Mompié, Bamboleo, Ricardo Lemvo, Gran Combo de Puerto Rico, Osiris Martínez and José Pepito Gómez.

Dogmatique, Papo Ross, René Lazaro, Joaquín Díaz, Carlos Pleasures, Yoel Díaz, Qbanito, Giovanny Arteaga, Alejandro de Armas, Jesús Alejandro Pérez, alias child, Camilo Azuquita, Rafael Zaldívar, Adam de Dios Bonne, Lucho Cueto, José Mangual, Jimmy Sabater and Alfredo de la Fe, Charly de Cali, Niche, Mike Fahie, Ralph Irrizari, Alex Bellegarde, Edwin Bonilla, Leonel Limonta and Azúcar Negra.

Here I leave four numbers of their last two CDs, which can be downloaded for your personal records. Courtesy of Yousy Bárbara it self for those who enjoy the festivities and fun moves.

Then we offer two music samples Yousy Barbara Ruiz, courtesy of "Qué Tengo Pa'Tí"

Ella ya llegó a la fiesta

(Click on the image)

Photo Galery

Mayito llegó

Devuélveme la vida

Se quemó Marcelina

Soy mala

Dicen que ...

A mí me gusta

Chico Malo

No existe edad para amar

Web Site :

http://bit.ly/itunesbarbararuiz

http://www.ybarbararuiz.com/

http://www.reverbnation.com/ybarbararuiz

http://www.myspace.com/yousybarbara

itunes

http://bit.ly/itunesbarbararuiz

Barbarita, Congratulations for all your successes!

Qué Tengo Pa´Tí

2012

Van Van, empezó la fiesta !

"La Historia"

Van Van, empezó la fiesta!, es un documental realizado en Cuba y recoge todas las intimidades de la agrupación emblemática de Cuba: Los Van Van. Dirigida por la argentina Liliana Mazure, el cubano Aarón Vega y bajo la producción de Juan Devoto, Van Van, empezó la fiesta! comienza con la presentación de Los Van Van en el malecón habanero a la altura de "La Piragüa" un 4 de diciembre, noche de Santa Bárbara Changó, ante 100 mil personas coreando las canciones interpretadas por Pedro Calvo, Mayito Rivera y Robertón, envueltos en una atmósfera afrocubana.

Este documental muestra los éxitos, los fracasos y la controversia que los miembros del grupo han experimentado a lo largo de su carrera artistica, comenzando con la celebración en La Habana de sus 30 años de fundada la agrupación, hasta el controvertido concierto en Miami publicado en "Qué Tengo Pa´Tí" y la entrega del premio Grammy recibido por Samuel Formell en Estados Unidos.

De una forma coloquial y con una secuencia lógica, el guionista Martín Salinas nos adentra en el mundo musical de Los Van Van, utilizando locaciones características de la agrupación tales como el barrio de Mayito Rivera, la casa de Juan Formell, los estudios de grabación, la Escuela de formación de talentos musicales, el recorrido del premio Grammy por las calles de La Habana, hasta la entrevista de prensa concedida por Los Van Van a su llegada al aeropuerto internacional de Miami.

Un documento histórico-musical que perdurará en el tiempo para bailadores y admiradores de Los Van Van. Como dijera el crítico Adolfo Martínez en el periódico argentino "La Nación": - Los muchos admiradores de esta banda representativa de la música cubana de hoy, gran maquinaria para hacer bailar, estarán de parabienes frente a esta realización que contiene sus temas más recordados.

Durante el transcurso del documental Van Van, empezó la fiesta! entre música y baile, van surgiendo pasajes testimoniales de los integrantes del grupo, las declaraciones de su director Juan Formell, el amor de la gente por su música verdaderamente popular, que terminan por dar una idea de la evolución y la presencia de Los Van Van en la música cubana.

En algunos intermedios se destacan puntos que los realizadores tocan a profundidad; pero siempre con una alegría y una empatía que empapa las imágenes. Un ejemplo es el proceso de integración paulatina de músicos jóvenes que van sustituyendo a los viejos por causa natural de la edad.

Los testimonios de viejos y jóvenes, sobre su actividad dentro del grupo y su instrumento particular, dejan ver que se cumple lo que se dice: Se busca que "la gente joven que entre, que entienda lo que se está haciendo aquí desde hace muchos años".

A esa continuidad musical se suman sinérgicamente las aportaciones de jóvenes y viejos para entregar una música viva donde todos evolucionan a la par. Ejemplo de ello lo tenemos en Samuel Formell en sustitución de esa gran leyenda de la percusión (Changuito).

Es patente que el eje sobre el cual giran todos, es la libertad que todos tienen para la creatividad musical bajo el mando de Juan Formell; pero los realizadores muestran que esa libertad y ese goce por la música no están limitados a los conciertos o al resultado final de los discos. Las cámara van detrás de las bambalinas o hasta el mismo estudio de grabación, en donde se remarca el perfeccionismo de los participantes.Con Close up y cámara en mano se asiste a la grabación por track individual de instrumentos separados, de coros, de voces, de solistas.

También hay momentos de reflexión, donde uno de los miembros habla de la vieja costumbre de que los músicos de conservatorio evitaban que la música popular fuera una enfermedad crónica, es decir mezclar lo culto con lo popular. Sin embargo, el tiempo contradijo el concepto pues hoy en día lo popular rebasa lo culto en la música cubana. Por otra parte los realizadores del documental muestran el arraigo de la orquesta en el gusto de la gente. Los testimonios se suceden unos detrás de los otros, de niños a jóvenes. Unos cantan sus canciones, otros muestran su orgullo por la orquesta, y hasta se les predice la dicha y la buena fortuna.

También los realizadores muestran las consecuencias políticas de la agrupación emblemática cubana. La nominación de Los Van Van a los premios Grammy´s y la primera presentación en Miami, causaron revuelos y notas periodísticas en todo el mundo.

Desde el punto de vista cinematográfico, el documental Van Van, empezó la fiesta! cumplió con su objetivo, y ésto sucede cuando el principal protagonista es la música como personaje central, cuando lo que ocurre en el escenario está dictado por el rítmo inigualable de la música cubana, lo más sencillo sería ilustrar y dejar correr las cámaras múltiples ubicadas en un único concierto; pero los realizadores buscaron otra cosa, que lograron con un trabajo finísimo de edición que NO se nota si no se pone la debida atención. Y es que varias canciones corren completas en pantalla, en vivo, pero las imágenes de esa canción provienen al menos de dos conciertos distintos.

El manejo de entradas y salidas, de movimientos en cuadro de una a otra toma están muy bien logrados. Podrá ser muy sencillo el montar imágenes de fuentes distintas para dar vida a una canción única; pero los que editaron éste documental conocen que no es fácil, que se requiere de muchas horas de trabajo en editoras para llegar a la perfección de lo "natural".

más de Qué Tengo Pa´Tí

En ese sentido, la labor de edición de la cinta se hace notable, gracias a Miguel Sverdfinger. Mientras menos se nota su mano en los últimos musicales, más brillante resulta su labor para los profesionales del montaje audiovisual, con un ojo dedicado a éste tipo de trabajo.

Así las imágenes no son esclavas de la música, cuando esta última es la reina temática de una película. Se buscó una solución creativa que aportara riqueza al conjunto de la película.

Finalmente se trata de un documental realizado con gran sencillez y a la vez con eficacia. Sin embargo, hay que señalar que se trata de una cinta originalmente pensada para la televisión y rodada con cámara digital, con todas las ventajas y todas las limitaciones que ello supone.

Hay, como sería de esperar, numerosas actuaciones musicales. A través de éstas se exploran, entre otras cosas, las implicaciones de dedicarse a la música popular y convertirse en fenómeno de masas y las polémicas que pueden llegar a suscitar las letras de sus canciones: auténticas crónicas urbanas expresadas con el lenguaje de la calle, capaces de provocar cierto malestar en las esferas políticas e incluso entre los músicos clasicistas del Conservatorio.